با پیروی از برخی قوانین ساده برای ویرایش ویدئو، می توانید فیلم های خود را به صورت یکپارچه، در یک سبک کلاسیک، بدون استفاده از چند گذار، جریان دهید.
مطمئنا قوانین شکسته شده و ویراستاران خلاق مجوز هنری شدید دارند. اما اگر شما در زمینه ویرایش ویدیوها جدید هستید، این قوانین را یاد بگیرید و آنها را پایه ای برای توسعه مهارت های خود بدانید.
01 از 10
B-Roll
B-roll به فیلم های ویدئویی اشاره دارد که صحنه را تنظیم می کند، جزئیات را نشان می دهد یا به طور کلی داستان را بهبود می بخشد. به عنوان مثال، در یک بازی مدرسه، علاوه بر تیراندازی بازی، می توانید بیرون از مدرسه، برنامه، چهره های مخاطب، اعضای حاضر در پنهان شدن در بال ها یا جزئیات صحنه لباس را دریافت کنید.
این کلیپ ها را می توان برای پوشش هر گونه برش یا انتقال صاف از یک صحنه به دیگری استفاده کرد.
02 از 10
پرش کن
هنگامی که شما دو عکس متوالی با تنظیم دقیق همان دوربین داشته اید، یک حرکت پرش انجام می شود، اما تفاوت در موضوع است. این اغلب در هنگام ویرایش مصاحبه ها اتفاق می افتد و شما می خواهید برخی کلمات یا عباراتی را که موضوع می گوید بریزید.
اگر عکس های باقیمانده را کنار بگذارید، مخاطب با تغییر مکان اندکی از موضوع جور خواهد شد. در عوض، برش را با برخی از B-roll یا با استفاده از محو شدن پوشش دهید.
03 از 10
در هواپیما بمانید
هنگام عکسبرداری، تصور کنید که خط افقی بین شما و افراد شما وجود دارد. در حال حاضر، در کنار خط خط باشید. با مشاهده یک هواپیما 180 درجه ای، شما یک چشم انداز را که برای مخاطبان طبیعی تر است، حفظ می کنید.
اگر شما در حال ویرایش فیلم هایی هستید که این قانون را نقض نمی کنند، سعی کنید از میان برش ها استفاده کنید. به این ترتیب، تغییر در چشم انداز به طور ناگهانی نخواهد بود، اگر قابل توجه باشد. بیشتر "
04 از 10
45 درجه
هنگام ویرایش یک صحنه از زوایای مختلف دوربین ، همیشه سعی کنید از عکس هایی که به موضوع نگاه می کنید حداقل از 45 درجه متفاوت استفاده کنید. در غیر این صورت، عکس ها خیلی شبیه هستند و تقریبا مانند یک پرش به مخاطب می رسد.
05 از 10
برش بر روی حرکت
حرکت چشم را از بین بردن ویرایشهای منحرف می کند. بنابراین، هنگام بریدن از یک تصویر به تصویر دیگر، همیشه زمانی که موضوع در حال حرکت است، سعی کنید آن را انجام دهید. به عنوان مثال، برش از یک سر پیچ تا درب باز، بسیار نرمتر از بریدن از یک سر هنوز به یک درب باز است.
06 از 10
تغییر طول کانال
هنگامی که شما دو عکس از یک موضوع مشابه داشته باشید، بین زوایای نزدیک و گسترده بین آنها آسان است. بنابراین، هنگام عکسبرداری از مصاحبه یا یک رویداد طولانی مانند عروسی، ایده خوبی است که گاهی اوقات فاصله کانونی را تغییر دهید. یک شات گسترده و یک رسانه نزدیک می تواند با هم بریده شود، به شما این امکان را می دهد که قطعات را ویرایش کنید و نظم عکس ها را بدون کاهش پرشهای آشکار تغییر دهید.
07 از 10
بر اساس عناصر مشابه
در Apocalypse Now از یک فنر سقف چرخشی به یک هلیکوپتر بریده شده است. صحنه ها به طور چشمگیری تغییر می کنند، اما عناصر بصری مشابه برای یک برش صاف و خلاقانه ایجاد می کنند.
شما می توانید همان کار را در فیلم های خود انجام دهید. از یک گل بر روی یک کیک عروسی به گلدان داماد بریزید یا از یک صحنه به آسمان آبی برسانید و سپس از آسمان به صحنه دیگری بروید.
08 از 10
پاک کن
هنگامی که قاب یک عنصر (مانند پشت کت و شلوار کت و شلوار سیاه) پر می شود، آن را آسان به برش به یک صحنه کاملا متفاوت بدون jarring مخاطب را آسان می کند. شما می توانید خودتان را در حین تیراندازی بچرخانید یا فقط زمانی که به طور طبیعی اتفاق می افتد، استفاده کنید.
09 از 10
صحنه را با هم مقایسه کنید
زیبایی ویرایش این است که شما می توانید عکس های فیلم را از نظم و یا در زمان های جداگانه گرفته، و آنها را به هم برش به طوری که آنها به عنوان یک صحنه مستمر به نظر می رسد. با این حال، برای انجام این کار، عناصر عکس باید مطابقت داشته باشند.
به عنوان مثال، یک موضوع که از کادر راست خارج می شود، باید کادر بعدی تصویر سمت چپ را وارد کنید. در غیر این صورت، به نظر می رسد که آنها در حال چرخش هستند و در جهت دیگر راه می روند. یا اگر موضوع چیزی را در یک شات نگه دارید، به طور مستقیم به یک شات از آنها دست نزنید.
اگر عکس های مناسب برای ویرایش های هماهنگ نداشته باشید، برخی از بولت ها را بین آنها قرار دهید.
10 از 10
انگیزه خودت
در نهایت، هر برش باید انگیزه باشد. دلیل دیگری وجود دارد که می خواهید از یک شات یا زاویه دوربین به دیگری تغییر دهید. گاهی اوقات این انگیزه ساده است، "دوربین تکان داد،" یا "کسی در جلوی دوربین قدم میزد".
هرچند، در حالت ایده آل انگیزه های شما برای بریدن باید داستان داستان روایت ویدیوی شما را پیش ببرد.