مقدمه ای بر ساختمان نمونه کارها برای CG و VFX

چگونگی پیاده سازی ساختمان نمونه کارها برای 3D، انیمیشن کامپیوتری و بازی

خوب همه در "زندگی واقعی"، من در مورد نقاط ضعف تر ساخت و ساز نمونه کارها در ماه جولای متمرکز شده ام، بنابراین من می توانم زمان خوبی برای انجام یک سریال باشد که به هنر تاریک هدف قرار دادن نمونه کارها شما برای هر کدام از بخش های صنعت شما می خواهید برای پیدا کردن کار در

این مسخره است مهم است، اما این نیز چیزی است که بسیاری از هنرمندان جوان که در حال پیروزی هستند را نادیده می گیرند و یا به طور کامل نمی فهمند.

کاملا رک و پوست کنده، فقط احساس می کنم که من در این نیمه سال یا بیشتر چسبیدم، و حتی در حال حاضر من به طور انعطاف پذیری از قطعات نمونه من (به رغم اینکه سخت تلاش می کنم تغییر آن) برای مدت زمان طولانی، چیزهایم همه جا بود. پروپزال بازی کم پلیس در کنار شخصیت های سبک سبک، سبک، با برخی از هنر مفهومی واقعا متوسط ​​برای پر کردن فرم ها.

بزرگترین مبارزه من به عنوان یک هنرمند همیشه همیشه همیشه تمایل به انجام بسیاری از چیزهای مختلف است و مدت زیادی طول کشید تا احساس کرد که من در هر یک از آنها خوب بودم. این باعث شد که من یک کارمند ناسازگار باشم، چرا که اجازه دهید با آن روبرو شویم، بسیار راحت تر و سرگرم کننده تر برای نشستن و کار کردن وقتی احساس می کنید که پیشرفت می کنید به اهداف خود. رشد کار در هنر به همان اندازه کار سختی است.

ساده ترین راه برای تبدیل شدن به چیزی خوب، محدود کردن تمرکز خود برای مدت زمان است و صرفه جویی در انرژی به عنوان یک امکان برای تسلط بر یک رشته در هنرهای تجسمی. پس از آن، افق های خود را گسترش می دهد به طوری که شما مهارت اصلی برای ساختن آن را دارید.

مدیران هنری معمولا به دنبال جک-از همه معاملات نیست.


در حال حاضر، گاهی اوقات آنها هستند، اما این مشاغل نسبتا نادر است. بعضی از استودیو ها CG Generalists را استخدام می کنند و مهارت های گسترده تر شما را جذاب تر خواهد کرد به عنوان یک مترجم آزاد. اما حتی اگر شما خودتان یک متخصص عمومی باشید، احتمالا تلاش های خود را در زمینه مدل سازی ، ساختار، رندر و شاید انیمیشن متمرکز کرده اید، اگر بخواهید کار حرکت را انجام دهید. اما حتی با همه اینها، ما هنوز در مورد یک باند بسیار دشوار از هنر دیجیتال صحبت می کنیم.

و استودیوهای بزرگتر به دنبال ویژگی های بیشتر هستند. افرادی که یک یا دو چیز را واقعا، واقعا خوب انجام می دهند. هنرمند توسعه بصری، هنرمند طراحی بصری است. انیماتور انیماتور است. یک مدل ساز مدل ساز است، اگر چه این یک مورد است که شما بدیهی است که می خواهید به مهارت های ماهواره ای مانند شکل گیری، رندر ، و شاید حتی جعل را مطالعه کنید .

آنچه که من می خواهم بگویم این است که پروژۀ شما نیاز به تمرکز روشن دارد.

بدترین کاری که می توانید انجام دهید این است که با مدل های چند کاراکتر بعدی، مجموعه ای از مناظر نفت و بعضی از هنرهای نمایشی علمی تخیلی همراه با تعداد انگشت شماری از طرح های آرم، یک حلقه بنویسید. این نوع نمونه کارها به مدیران هنری می گوید که شما مطمئن نیستید که در آن شما می خواهید به عنوان هنرمند باشید و از آنها خواسته است شخص دیگری را انتخاب کنید.

اگر بیش از یک چیز را در سطح بالا انجام دهید، به دقت توجه کنید که آیا این دو نفر در یک مجموعه قرار می گیرند یا خیر، و در غیر اینصورت، باید به شدت در مورد داشتن چندین نسخه نمونه کار خود که می توانید بسته به مشتری نشان دهید، فکر کنید.

پس چطور باید نمونه کارها را برای رسیدن به شغل مورد نظر خود ببرید؟


اول از همه، شما واقعا باید بدانید بخش صنعت مورد علاقه شما چه کار می کند. اگر هنوز مطمئن نیستید، نگران نباشید - فقط در مورد مهارت های بنیادین (چشم انداز، آناتومی، ارزش، رنگ ، و ترکیب) و تلاش خود را در رشته های مختلف. همانطور که شما بیشتر و بیشتر در مورد نقاط قوت و ضعف خود کشف می کنید، مسیری که می خواهید با حرفه خود بیاورید، به تدریج خود را نشان می دهد.

خاموش سر من، در اینجا برخی از رشته های گسترده ای هستند که به صورت مستقیم یا به صورت واقعی به دنیای گرافیک رایانه 3D مربوط می شوند:

توصیه من این است که اگر آماده باشید که به طور جدی درباره تفصیل نمونه کارهایی که در نهایت به کارفرمایان بالقوه ارسال می کنید آماده شوید، این است که یک رشته اصلی را از لیست (و یا مشابه) انتخاب کنید و همه چیز را در مورد آن بدانید.

کارفرمایان بالا را بشناسید. هنرمندان برتر را بدانید. به ویژه، می دانید تفاوت های ظریف بین مشاغل مختلف در یک زمینه. به عنوان مثال، به شخص دیگری در خارج از دنیای هنر، پرتفوی های یک تصویرگر، توسعه بصری و هنرمند داستان احتمالا به نظر می رسد نسبتا مشابه است.

با این حال، در حالی که قطعا در سه زیر رشته همپوشانی وجود دارد، تفاوت های کلیدی نیز وجود دارد. یک نمونه کارها به لهستانی نیاز دارد. تصاویری را که می توانند به تنهایی با هم بمانند و داستان خود را به درستی بفهمند. یک نمونه کار هنری مفهومی در مورد تکرار، فرآیند، سرعت و تنوع است. برای یک هنرمند داستان، همه چیز در مورد storyboard است. یک هنرمند داستان نیاز به نشان دادن دانش سینما، حرکت دوربین، استقرار، ترکیب، ریتم و ژست دارد. و آنها باید شواهدی را نشان دهند که می توانند سریعا به نمایشنامه های صریح تبدیل شوند.

دنیای هنر پر از مفاهیم ظریف مانند این است، و دانستن آنچه که آنها به شما می دهد یک ایده واضح تر از آنچه شما نیاز دارید که در کار خود تمرکز کنید. شما باید بدانید که بین یک طراح سطح و یک مدل ساز محیط، تفاوت زیادی وجود دارد. شما باید تفاوت بین نقاشی مفهومی و نقاشی مات را بدانید. شما باید درک کنید که مجموعه نمونه کارهای یک طراح شخصیت که در انیمیشن والت دیزنی اعمال می شود، باید بسیار متفاوت از هنرمندانی باشد که در ILM شرکت می کنند.

این ها چیزهایی هستند که باید در هنگام کار در حال توسعه در ذهن داشته باشید. هر رشته ای دارای مجموعه ای از ویژگی های کلیدی است مانند آنچه که من فقط آن را مشخص کردم. برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد این که آیا آنها هستند و نمونه کارهای خود را در اطراف آن دانش ساختید، به نفع شما است. این بدان معنی نیست که شما به عنوان یک هنرمند مفهومی هرگز نمیتوانید تصویر را تمرین کنید - فقط به این معنی است که هر تصویری که در جسم شما قرار میگیرد، نقش مؤثری برای کار مفهومی شما بازی میکند.

اگر مطمئن نیستم که چه نوع تمرکز بر روی چه چیزی تمرکز کنم چه؟


از آنجایی که این در حال حاضر کمی طولانی شده است، ما در حال حاضر به اینجا متوقف می شویم، اما ما در حال کار بر روی مقاله دوم است که برخی از توصیف های شغلی در گرافیک کامپیوتری را می گیرد و برخی از چیزهایی که باید و نباید در یک نمونه کارها برای کار در آن قسمت از صنعت قرار گیرد.

در حال حاضر، امیدوارم این به شما چیزی برای فکر کردن درباره شما داده است، اگر شما در حال تلاش برای جمع آوری نمونه کارها خود را به یک کار ساده و یکپارچه از کار است که بهترین نشان می دهد مهارت و دانش خود را.

اطمینان حاصل کنید که پرش برای پیوستن به ما در قسمت دوم!